Fidan Film: meine melodie

PREMIERE 06. Januar 2006

UND AM 07.+ 08. I 10. I 11. I 12.

13. I 15. I 16. I 17. Januar 2006

20:00 Uhr I HAU 3 BERLIN

Regie

Tamer Yigit

mit

Burak Yigit I Lena Meierkord I Claudia Basrawi I Ibo Köse I Raphael Hillebrand I Shorty I Khaled Chaabi Flying Steps

Dramaturgie Stefan Pethke I Video Branka Prlic I Choreographie Alexander Roccoli I Musik Volkan T & Tobi Dope I Bühne Alexander Wolf I Produktion Marie Viertmann & Anna Mülter

Video mit Hilal & Ayse Tugan I Dursun Yigit I

Alexandre Roccoli & Laurie Young

Fotos Branka Prlic

2006

"Ich mache kein Ghettotheater"

Ankommen, leben, Ziele, Enttäuschungen - und kotzen: Auf diese Formel bringt der Schauspieler und Regisseur Tamer Yigit in dem Theaterstück "Meine Melodie" seine Biografie. Migrationsdiskurse interessieren ihn ebenso wenig wie Kanakenkunst

INTERVIEW KIRSTEN RIESSELMANN

taz: Herr Yigit, in Ihrem Stück "Meine Melodie" geht es um Ihre Biografie, Ihre Familie, Ihr Großwerden im Kreuzberger Wrangelkiez. Wie bringen Sie das auf die Bühne?

Tamer Yigit: Eigentlich geht es mir immer um Zustände: Was jetzt gerade in diesem Augenblick mit genau diesen Menschen passiert. Die Geschichte von "Meine Melodie" fängt aber ausnahmsweise in der Vergangenheit an: in meiner Vergangenheit, in der Vergangenheit meiner Mutter und meines Vaters. In dem Stück spielt mich mein 18-jähriger Bruder - der macht mir echt Kummer, weil er genauso ist wie ich auf der Bühne. Unberechenbar. Die Geschichte startet mit meiner Schulkarriere, die ich gnadenlos boykottiert habe - hundert Fehltage schon in der ersten Klasse. Meine Lehrer konnten mir einfach nicht das beibringen, was ich lernen wollte. Ich habe mich selbst weitergebildet: Lesen ist bis heute mein einziges Hobby - und mit meinen Eltern abhängen und schlechte Witze reißen. Alles andere - Musik, Filme, Theater - ist mein Beruf geworden.

Nur Beruf oder doch Berufung?

Berufung - es geht nicht anders, ich kann nichts anderes. In einer Fabrik arbeiten geht auch nicht, weil es ja kaum noch Fabriken gibt.

In "Meine Melodie" wird getanzt, gesprochen und Musik gemacht. Wie kommt das alles zusammen? Improvisiert?

Nein, ich hasse Impro. Ich mag aber, dass es nach Impro aussieht. Ich will, dass die Leute auf der Bühne locker sind. Wenn etwas nicht klappt - scheiß drauf. Aber improvisiert wird trotzdem nicht: Alle Schauspieler haben Text, den sie auswendig gelernt haben. Auch die Tänzer mussten das, zum Beispiel Khaled Chaabi, der Breakdance-Weltmeister. Fiel ihm ein bisschen schwer, aber mit Schauspielvollprofis zu arbeiten hätte mich nicht genug herausgefordert. So hatte ich vor dem Ensemble eine Doppelrolle: Kumpel und Diktator. Keine Ahnung mehr, wie oft ich bei den Proben durchgedreht bin. Da ist schon einiges kaputtgegangen!

Das heißt: Auch in der Bühnenversion Ihres Lebens geht einiges zu Bruch?

Nein, da gehen nur Menschen kaputt. Es geht um Jugendliche auf der Straße, die sich langweilen. Die sitzen in der Ecke und bohren sich fast eine Stunde lang in der Nase. Ich zeige Langeweile als aufregende Langeweile, weil letztendlich da natürlich trotzdem was zwischen den Figuren passiert - Aggression, Freundschaft, Unverständnis. Musikalisch gibt es Sachen aus der südtürkischen Sufistadt Konya, wo ich herkomme, wir arbeiten aber auch mit Hip-Hop, Metal, mit Gedichten von Nazim Hikmet und Texten von den Böhsen Onkelz: ein Mix aus meinem Leben eben.

Und was erzählt dieser Mix? Gibt es eine narrative Linie?

Die Linie ist: ankommen, leben, Ziele, Enttäuschungen, sterben - und kotzen. Eigentlich aber ist es ein sehr ruhiges Stück - da darf man sich nicht täuschen. Ich habe keine Lust auf zwei Stunden Rumgebrülle. Eigentlich würde ich gerne jemanden nur vier Stunden herumsitzen und sich langweilen lassen. Aber ich hasse diese langen Castorf-Stücke. Ich mag doch lieber die Asozialen dieser Welt.

Also doch die Straße, die Gang, den Kiez, das Ghetto?

Nein, aber dieses Klischee erwartet das Theater von mir: Yo, Kanake! Aber das bin ich nicht, und das Stück ist so nicht. Ich fühle mich oft wie in einem Affenzoo - die Leute vom Theater wollen von außen in den Käfig starren. Die wollen einfach nicht, dass ich Kunst mache, die wollen nicht, dass hier Leute ruhig miteinander sitzen und sich Texte erzählen, über Vergangenheit und Zukunftsängste. Die wollen Spektakel.

Also würden Sie sagen, dass es in Ihrem Stück gar nicht um Kids mit migrantischem Hintergrund aus der zweiten Generation geht ?

Schrecklich! Ich kann es nicht verstehen, warum die Leute, die solche Festivals machen, immer wieder betonen müssen, dass man ein beschissener fucking Migrant ist. Ich bin kein Migrant, ich bin kein Ausländer, ich bin ein Berliner! Es nervt mich, dass sich so viele immer wieder selbst in diese Ecke drücken: Migrantenkunst, Ethnokunst, Kanakenkunst. Sollen doch die Leute von Kanak Attak ihren Sitzkreis machen und auf ihrer Theorie rumwichsen. Ich bin jemand, der auf die Straße geht, sich da ein paar Leute holt und mit denen ein Stück macht. Das ist aber kein Ghettotheater.

Sondern?

Darstellende Kunst mit vielen Brüchen. Ich bin seit 30 Jahren knallhart straight edge. Es macht mich sauer, wenn Jugendliche mit Bierflaschen auf der Straße rumhängen, kiffen und wirken, als hätten sie schon ihre Midlifecrisis. Ich möchte alle am liebsten an den Schultern packen und ins Theater schleifen und ihnen sagen: Macht was aus euch! In der Beziehung bin ich mittlerweile eigentlich ein richtig rechter Deutscher.

taz Berlin lokal vom 6.1.2006, S. 25, 161 Z. (Interview), KIRSTEN RIESSELMANN

Die Ferne habe ich immer geliebt, ich hatte trotzdem Angst davor. Jetzt kann ich mich an nichts mehr erinnern. An meine Eltern oder so kann ich mich überhaupt nicht mehr erinnern. Ich weiß nur noch, dass ich 23 Jahre alt war, 1,60m groß war und 45 Kilo gewogen habe. Ich weiß nicht mehr, wann das gewesen ist... oder was meine Eltern gemacht haben. Ich kann mich einfach an nichts mehr erinnern.

Die Koreaner zeigen gerne vor, was sie haben, auch wenn sie nichts haben. Wenn wir in Korea waren, gingen wir immer zu unseren Freunden und Verwandten. Mein Vater holte dann immer einen Batzen Geld aus der Tasche, zeigte es allen Freunden und Verwandten und sagte dann: “Seht nur, ich habe es in Europa zum Wohlstand gebracht. Mein Vater hat alle eingeladen und hat für alle bezahlt. Spätestens nach drei Tagen war das Geld komplett alle. Unser gesamtes Urlaubsgeld. Mein Vater hat es nicht geschafft. Er hat es nicht zu Wohlstand gebracht. Er schafft noch nicht mal seine Steuererklärung am Ende des Jahres. Eine Zeit lang hat er mit Massagegeräten gehandelt. Die ganze Wohnung war voller Massagegeräte. Ich habe dann Leute angerufen und ihnen gesagt, dass sie nichts mehr an ihn verkaufen sollten. Aber er saß immer vor seinem Computer und spielte Patience. Er war wie gelähmt... Wenn er sich mit irgendwelchen Geschäftsleuten traf, machte er immer einen auf asiatisches Wirtschaftswunder. Ein kleiner asiatischer .... Er fuchtelte mit den Händen herum und redete irgendeinen Blödsinn. Dabei nahmen sie ihn ernst. Es machte mich sehr traurig. Meine Mutter und mein Vater leben seit sechs Jahren getrennt. Er war immer sehr betrunken, wenn er abends nach Hause kam. Eines Abends gab es wieder Streit und er verprügelte meine Mutter. Da habe ich ihn und mich im Zimmer eingeschlossen, damit meine Mutter abhauen konnte. Sie ist jetzt weg. Mein Vater und ich sind immer noch eingeschlossen. Ich würde meinem Vater am liebsten ein Haus in Korea kaufen, damit er zurückgehen kann. Aber das schaffe ich noch nicht.

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WIEDERAUFNAHME

01. bis 03. März 2006 I 20:00 Uhr I HAU 3

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"Bereits in seiner ersten abendfüllenden Arbeit 2005 am Berliner HAU – dem semidokumentarischen, autobiografisch inspirierten Tanz-Theater-Projekt «Meine Melodie» – wuchtete Yigit mit Grandezza den dramatischen Soundtrack (s)einer Kreuzberger Jugend auf die Bühne." Theater Heute I CW

WE DO IT IN THE MIX.

Entschuldigung ist etwas, das ich noch nie sagen wollte. Ich wollte auch noch nie irgendwas erklären, hatte auch noch nie das Bedürfnis,

irgendjemandem irgendwas erklären zu wollen und sollte das trotzdem jemals irrtümlicherweise passiert sein, dann kann ich daran auch nichts mehr ändern

und dann bedeutet das auf keinen Fall, dass ich in der Zukunft irgendwelche Erklärungen zu meiner Person abgeben werde.

Die von der ökonomischen Entwicklung flachgewalzten Subjekte geben sich so prall und rund, als würden sie vor lauter Kraft gleich platzen.

Vermeintlich überschäumendes Schöpfertum ist die Legitimation des durch Beziehungslosigkeit brutalisierten Einzelnen, solange er noch eine Entschuldigung für Egoismus, Rücksichtslosigkeit, Herschssucht braucht.

Ich bin davon überzeugt, dass ein Schauspieler - gleichgültig ob tragisch oder komisch -, etwas Unheimliches haben muss.

Dies Unheimliche ist wirklich nichts Neues oder Fremdes, sondern etwas dem Seelenleben von alters her Vertrautes, das ihm nur durch den Prozeß der Verdrängung entfremdet worden ist.

Indem er sie auf die reine Funktion des Bedeutens reduziert, entleert der Mythos die ursprüngliche Bedeutung eines Zeichens, ohne sie gänzlich auszulöschen - sie wird quasi in der Schwebe gehalten. Der Mythos macht aus dem primären Sinn einen sprechenden Kadaver, einen Zombie, an dessen Präsenz er parasitär teilhat.

Wuzellosigkeit als menschliche Spezifizität. A man is not a tree.